中国古建筑摄影大赛源于华润雪花啤酒（中国）有限公司与清华大学建筑学院合作出版的中国古代建筑知识普及与传承系列读物，经过前四届摄影大赛的成功举办，目前已成为全国规模最大的、以中国古建筑为拍摄题材的摄影类活动，吸引了大量摄影专业人士及古建筑爱好者。以下鲁班乐标为建筑人士解析古建筑摄影相关的一些技巧问题：

总结概括一下，摄影技巧主要包括：（一）拍摄角度、（二）拍摄光线、（三）构图、（四）景别四部分内容。具体内容如下：

（一）拍摄角度

1、高角度拍摄

适合表现整体及建筑物之间的位置关系，因为一般人很少有这样的角度观察，所以观看后有一种与众不同的新鲜感。拍摄时可以选择现成的制高点，或者影视制作单位可以使用升降车，爱好者可以考虑随身携带独脚架进行俯拍。 角度拍摄时，可以使用广角水平拍摄，避免低角度拍摄时的建筑物变形。

2、低角度拍摄

低角度拍摄使画面中竖线向上汇聚，表现出建筑物的高大特征，同时，也增加了建筑物的稳固感。 低角度拍摄以天空作为背景可以避开周围人群，并能表现建筑物的雄伟。伴着可用中长焦或长焦，不用广角，减少畸变。

3、侧面拍摄

此时建筑物的线条和竖线条都有明显的透视变化，而且能看到建筑物正面和侧面，有利于表现建筑物的各角度特征，突出建筑物的立体感。是拍摄建筑物最常用的拍摄点。

4、正面拍摄

能表现建筑庄严、平稳的感觉，也符合中国古建筑在人们心目中的印象特征。但是对于DV，我们在拍摄正面镜头之外，一定还要拍摄其他角度的镜头，否则，如果只有正面镜头，会缺乏线条透视变化，不能让观众更全面地了解建筑的全面风貌。

（二）拍摄光线

古建筑是立体的艺术，所以拍摄时，应多面观察建筑物的特点，以及拍摄时光源的位置。拍摄古建筑因为其体积的原因多采取日光，重视太阳光下的光影效果，才能不显得平淡而富有生气。 一般可以选择在阳光属于高位侧面光时拍摄，根据各地纬度不同时间会有差异，一般会在上午九十点钟或者下午三四点钟左右较合适。这时阳光不过分锐利，能很好地表现建筑物表面特征，也能充分表现建筑物的立体感。 对于某一建筑物，也可以在一天当中，分时拍摄，比如：太阳升起的一刻拍摄一个镜头，然后分别在上午、中午、下午、晚上等几个不同时刻拍摄，机位选择固定，和焦距不变，后期把这些光影变化的镜头剪辑在一起，看上去非常漂亮。拍摄这类的画面时，应把建筑物的影子拍进去，这样才能很好地表现时间。 注意：这一系列的镜头在拍摄时，白平衡应锁定在日光模式，或锁定在同一色温模式。

（三）构图

对称式古建筑正面直接拍摄构图时，为了不让画面死板，可以囊括一些树花草等打破绝对的对称式构图。也可以在画面前景选择遮挡物，比如树、挂物、屋檐来打破这种对称式构图，使画面有所变化这种构图也使得建筑物更具有前后景色彩的变化调节，画面更加生动。

构图时还要注意线条形状，横竖搭配，增添画面层次。线条拍摄时应注意明暗和色彩变化。线条透视能表现古建筑的空间深度，也可以用线条引导观众把视线放在要表达的建筑上。

（四）景别

全景表现古建筑的总体布局，踪影表现建筑的空间感，近景和特写可以表现建筑的特色和细节。

在编辑时，如果是介绍一个古建筑主题，一般先大全景介绍物理位置，然后接全景，介绍古建筑本身，接着接近景和特定，介绍建筑的细节特色，这也是人们看事物的正常顺序。当转到其他局部时，可直接剪辑特定，但最后还要加入近景或全景镜头，来说明刚才所说事物的物理位置。在前期时，我们也要完成对应的这些镜头的拍摄任务。

通过剪辑时，不同景别镜头的切换，观众就能对古建筑的前后、左右、上下有一个立体的多方位的认识，这就是动态影像比照片的优势和魅力所在。

以上是鲁班乐标为中国建筑人士收集整理的关于“古建筑摄影技巧”的详细建筑知识介绍。